김도희(《ㄷ떨:안녕인사》기획)는 몸을 매개로 겪는
김도희(《ㄷ떨:안녕인사》기획)는 몸을 매개로 겪는 물질 경험과 작용을 밀도 높은 행위와 감각을 통과하여 들여다보는 작가이다. 최근의 개인전으로 2024년 성북구립미술관 기획전 «빛선소리»와 2021년 수림미술상 수상작가전 «배꼽불»이 있고, 주요 단체전으로는 2024년 부산현대미술관 «이것은 부산이 아니다: 전술적 실천», 2022년 부산비엔날레 «물결 위 우리», 2020년 국립현대미술관 과천관 «Artistic Playground» 등이 있다. 원고지의 시대인 1970년대 잡지에서 영감을 받은 경험주의 미술잡지 『ㄷ떨』을 2023년 창간한 후, 기획과 편집을 맡고 있다.권혁규(《미니버스》기획)는 주로 전시를 만들고 글을 쓴다. 불확실한 대상을 물리적 현존으로 전환하는 큐레이팅 방법론에 관심을 두고 있다. 기획자 운영 플랫폼 WESS의 공동 운영자(2019-2023)로 활동했으며, 연간 출판 프로젝트 『뉴스페이퍼』의 기획 및 편집을 맡고 있다. 뮤지엄헤드의 책임큐레이터(2020-현재)로 «인저리타임»(2021), «모뉴멘탈»(2023), «흑백논리»(2024) 등의 전시를 기획했다. 축소할 수 없는 기원이 함께하는, 돌연변이의 모략 같은 미술을 귀하게 여긴다.오르트 구름은 푸근하고 아련한 감성이 좋았어요! 특별한 전시회라는 생각이 들었죠.출처 : 아르코미술관 홈페이지서울전시회 보러 가는 길조영주는 여성 신체 이미지와 여성의 삶을 주제로, 신체성과 결부되는 다양한 정치적 문제를 다뤄왔습니다. 최근에는 ‘돌봄’을 주제로 사회적 약자 문제와 한국 사회의 불합리함을 탐구하는 작업을 하고 있습니다. 이번 전시에서 선보인 ‹개소 또는 은지›는 『ㄷ떨:안녕인사』의 ‘푸로필’에 기고한 글을 바탕으로, 동료 작가 조은지의 얼굴을 그린 그림입니다. 조은지는 자신과 타자 사이의 경계를 탐구하며, 신체적 영역과 정신의 경계를 재설정하는 실험을 이어왔습니다. 이번 전시에서 선보인 ‹글이라는 허구와 영주라는 따뜻한 사캐즘(sarcasm)›은 『ㄷ떨:안녕인사』의 ‘푸로필’에 기고한 글을 바탕으로, 동료 작가 조영주의 얼굴을 그린 그림입니다.오르트 구름서울 전시회 전시 전경서울 전시회전시장소 : 아르코미술관 제1, 2전시실최소연, 김인자 고목낭 할망, 하늘에서 땅에 내려오난, 2024, 나무 패널에 아크릴릭황효덕은 물질과 비물질, 공간과 인간의 관계를 탐구하며, 이들의 혼합과 대립을 통해 발생하는 긴장과 이완에 관심을 둡니다. 그는 로우 테크놀로지를 활용한 기계적 구조를 통해 이러한 관계를 입체적으로 구현하며, 가시성과 비가시성의 상호작용을 탐구합니다. ‹머리가 헝클어져서›(2025)는 보이저호를 모티프로 한 설치작품으로, 우주 탐사의 데이터 흐름을 물질과 사물로 재해석합니다.운영시간 : 11시-19시(매주 월요일 휴관)김용관, 〈닮은꼴〉, 2013, 자르고 재조립한 책, 15.5×15.5cm.ㄷ떨:안녕인사이번 서울 전시회에서 가장 인상적인 작품들은 바로 오르트 구름 섹션에 있는 최소연 작가의 그림이었어요.김용관은 새로운 시공간을 구축하는 가정과 설정에 관심을 두고, 점, 선, 도형, 패턴 등을 통해 새로운 이미지와 이야기를 상상하는 작업을 합니다. 그는 2022년 만화책 『신파』를 출간했으며, 다양한 개인전과 기획전에 참여해왔습니다. 이번 전시 작품은 2013년 개인전에서 소개한 ‹닮은꼴› 시리즈의 일부로, 감상적인 언어로 구성된 서적을 자르고 배열을 달리해 정사각형 형태로 만든 조각품입니다.아르코 미술관 아카이브 라운지황효덕, 〈머리가 헝클어져서〉, 2025, 알루미늄, 구리, 수조, 금, 은, 유황, 탄소, 실리콘, 증류수, 전기장치, 전자잉크패널, 모터 및 혼합 재료, 가변크기.작품을 내 맘대로 소개하면 안 될 것 같아서 미술관 홈페이지에서 읽은 내용 위주로 전시회 소개해 볼게요.김규림은 고정된 공간이 시청각 기술을 통해 어떻게 유동적으로 드러날 수 있는지 탐구합니다. 그는 공간과 시간의 변화를 시각적으로 실험하며 초고해상도 이미지와 필름을 결합해 복원 과정에서 나타나는 시간성과 동적인 구조를 탐색합니다. 작품 〈600분〉에서는 복원의 과정이 이미지의 속성을 어떻게 변형하고 재구성하는지 질문하며 시간의 비선형성을 감각적으로 환기합니다.책도 읽을 수 있어 좋았답니다. 전시실에 관람객이 별로 없어서 나를 위해 준비한 전시회인냥 여유있게 누리다 나왔어요.이번 전시는 인미공의 다양한 사업 중에서 특히 신진 작가 창작 지원, 영상 미디어 활성화, 시각 예술 비평지 발간이라는 세 가지 사업에 주목한다. 그리고 예술위 신진 기획자 양성 프로그램에 참여했던 기획자 3인이 각자의 연구와 활동을 바탕으로 이 세 가지 사업을 간접적으로 매개하는 전시를 구현한다. 각 전시는 ‘사라짐을 일종의 조건으로 인미공에 부여된 정체성과 역사 기술의 방식을 재고’하거나(«미니버스», 권혁규 기획), ‘오늘날 기술 환경 및 이미지의 생태계 속에서 미디어 아카이브의 불가능성을 의식하며 인접한 기술적 지지체를 경유해 무빙 이미지의


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